بیت گراف
IllustratorLyndaphotoshopآموزشتصویرسازی و دو بعدیشرکت سازندهمحتوای آموزشنرم افزار استفاده شده

آموزش ساخت استوری بورد رمان گرافیکی در Illustration و Photoshop

Lynda - Learning Graphic Novel Storyboarding

آموزش ساخت استوری بورد رمان گرافیکی در Illustration و Photoshop

ساخت استوری بورد رمان گرافیکی

 

زمانی که قرار است هنرمندان کارتونیست داستانی به صورت بصری به مخاطب ارائه شود، هنرمندان کتاب کمیک میتوانند از چگونگی فیلم برداری از شات ها در فیلم ها و تلویزیون بهره بگیرند . اگرچه قاب های کتاب کمیک همیشه در فریم های مستطیلی استاندارد نمی باشند اما میتوان از همان مفاهیم استوری بورد، قوانین و متدهای استفاده شده در فیلم برای ساخت یک داستان کمیک قوی و باورپذیر استفاده کرد.

در این دوره آموزشی از سایت Lynda ، بِن بیشاپ که یک هنرمند کارتونیست است همراه شما مخاطبان عزیز سایت سافت ساز می شود تا نحوه استفاده از تکنیک های فیلم استوری بورد را برای درک شات های ترکیبی را به شما توضیح دهد و نحوه ایجاد ثبات و حرکت از طریق یک فریم و اعمال آن تکنیک هایی که برای قاب های کتاب کارتونی که ساخته اید را در نرم افزار های  Illustration و Photoshop به شما آموزش دهد. قبل از اینکه شروع به ترسیم کتاب کارتونی تان کنید، لازم است که مبانی ترکیب شات و زاویه دوربین و اینکه چرا این امور در موفقیت بازگو کردن داستان بر روی صفحه موثر است را فرا بگیرید .

بن در مورد قوانین نماهای سه گانه شامل شات های گسترده، شات کامل، شات های متوسط، کلوزآپ و غیره صحبت میکند . همچنین اهمیت پشت سر هم بودن حرکت ها به صورت هم جهت در هر نوع صحنه ای را نمایش می دهد. ایجاد استوری بورد ممکن است همیشه با کتاب های کارتونی در ارتباط نباشد اما همیشه قوانین کار یکسان هستند. درک و قهمیدن این مفاهیم میتواند کار شما قوی و ارزشمند سازد  با سافت ساز همراه باشید.

عناوین اصلی این دوره آموزشی:

  • ساخت استوری بورد برای فیلم در مقابل کومیک ها
  • درک نسبت ابعاد
  • فانون سوم چیست
  • انواع شات های دوربین از طریق پنلهای کومیک
  • بزرگنمایی و ترکیب(panning) در تصویر جاری
  • حرکات دوربین در یک صحنه کومیک
  • قرار دادن کاراکتر
  • حرکت کاراکترها از طریق یک صحنه
گراویتی

لطفا قبل از دانلود پیش نمایش دوره را مشاهده فرمایید:

عنوان دوره : Lynda – Learning Graphic Novel Storyboarding

سطح : مناسب برای همه

زمان کل دوره : 29 دقیقه و 59 ثانیه

تعداد فایل های تصویری : 20

سال آموزش : 2017

فایل تمرینی : دارد

مربی دوره : Ben Bishop

نرم افزار : Illustration ، Photoshop

زیرنویس : ندارد

Lynda – Learning Graphic Novel Storyboarding

When it comes to conveying a story visually to readers, comic book artists can learn a lot from examining how shots are filmed in movies and television. Although comic book panels aren’t always a standard rectangular frame, you can still leverage the same storyboarding concepts, rules, and methods used in film to make your comics stronger and more digestible. In this course, join comic creator Ben Bishop as he explains how to use storyboard film techniques to understand shot composition, consistency, and movement within a frame, and apply those techniques as you build your comic book panels.Before you can start drawing your comic, you need to know the basics of shot composition and camera angles, and why they’re crucial to successfully telling your story on the page. Ben talks about the rule of thirds, wide shots, full shots, medium shots, close-ups, and more. He also demonstrates the importance of following the action in the same direction throughout any given scene. Storyboarding may not always be associated with comics, but the same rules apply. Knowing and understanding these concepts can strengthen your work.

Topics include :

Storyboarding for film vs. comics
Understanding aspect ratio
What is the rule of thirds?
The types of camera shots within illustrated comic panels
Zooming and panning in a still image
The movements of the camera within a comic scene
Character placement
Moving characters through a scene


1. What Is Storyboarding?
Storyboarding for film vs. comics 1m 49s

2. Aspect Ratio
Understanding aspect ratio 52s
What is the rule of thirds? 5m 24s

3. Shots
Intro to shots in comics 37s
Wide shot 2m 20s
Full shot 1m 19s
Medium shot 55s
Close up 51s
Extreme close up 1m 36s

4. Camera Movements
Intro to the camera in comics 31s
Zooming 2m 9s
Panning 2m 17s

5. Putting It to the Test
Character placement 30s
Conversations 2m 3s
Movement 2m 22s
Action 1m 16s
Conclusion: Camera shots and movement 1m 7s

حجم کل :

برای دسترسی به کل محتویات سایت عضو ویژه سایت شوید

برای نمایش این مطلب و دسترسی به هزاران مطالب آموزشی نسبت به تهیه اکانت ویژه از لینک زیر اقدام کنید .

دریافت اشتراک ویژه

مزیت های عضویت ویژه :

  • دسترسی به همه مطالب سافت ساز
  • آپدیت روزانه مطالب سایت از بهترین سایت های سی جی
  • ورود نامحدود کاربران از هر دیوایسی
  • دسترسی به آموزش نصب کامل پلاگین ها و نرم افزار ها

اگر در تهیه اشتراک ویژه مشکل دارید میتونید از این لینک راهنمایی تهیه اشتراک ویژه رو مطالعه کنید . لینک راهنما

For International user, You can also stay connected with online support. email : info@softsaaz.ir telegram : @SoftSaaz

تمامی مطالب توسط تیم سافت ساز ترجمه و جمع آوری می شود . منبع سافت ساز
امتیاز

جمع امتیاز

لطفا به این آموزش امتیاز بدهید

User Rating: 4.05 ( 1 votes)

نوشته های مشابه

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا