فتوبشینگ و شکلتراشی (Photobashing + Shapecarving) از Proko
Proko - Photobashing + Shapecarving

فتوبشینگ و شکلتراشی
فتوبشینگ و شکلتراشی : در این دورهی جدید با عنوان طراحی موجودات تاریک ، اسکات فلندرز تکنیکهایی را آموزش میدهد که خودش برای خلق موجودات و هیولاهای منحصربهفرد استفاده میکند. این روش ترکیبی از فتوبشینگ (Photobashing) و شکلتراشی (Shapecarving) است — رویکردی سریع، سرگرمکننده و خلاقانه که شیوهی طراحی و اسکچ زدن شما را دگرگون خواهد کرد.
در این آموزش، تنها به خلق هیولاهای جذاب پرداخته نمیشود، بلکه هدف ایجاد طرحهایی با قدرت بصری بالا است — موجوداتی که گویی مستقیماً از فیلم یا بازی ترسناک تازهای بیرون آمدهاند. اسکات شما را در مسیر کامل طراحی از ژستگیری سریع و طراحی اولیه تا فتومانیپولیشن، طراحی شکل، گروهبندی ارزشها و افزودن جزئیات نهایی راهنمایی میکند. همچنین میبینید که چگونه او فکر میکند، مشکلات طراحی را حل میکند و از رفرنسهای واقعی و ابزارهای Photoshop برای ساخت طرحهایی خشن، باورپذیر و پرجزئیات استفاده میکند.
این روش برای هنرمندانی مناسب است که میخواهند سریع کار کنند، از آزمون و خطا نترسند و به دنبال روشی آزاد و پویا برای طراحی اسکچهای هیولا و موجودات عجیب هستند. اگر به دنبال ورکفلو طراحی مبتنی بر بافت، آشوب و خلاقیت آزاد هستید، این همان دورهای است که باید ببینید. این دوره آموزشی توسط تیم ســافــت ســاز برای شما عزیزان تهیه شده است.
عناوین فتوبشینگ و شکلتراشی :
1. مقدمهای بر شکلتراشی (Intro to Shapecarving)
آشنایی با مفهوم Shapecarving، نحوهی انجام آن و بررسی ایدههایی که در شکلدهی و تعریف سایهها نقش دارند.- 2. آمادهسازی تصاویر منبع برای فتوبشینگ (Prepping Source Images for Photobashing)
یادگیری روشهای تبدیل تصاویر عکاسیشده به المانهای گرافیکی پوسترمانند؛ شامل روشهای سریع و کنترلمحور برای دستیابی به ظاهری گرافیکی و چشمگیر. - 3. فتوبشینگ و شکلتراشی (Photobashing + Shapecarving)
دمویی از ترکیب این دو تکنیک برای طراحی هیولاها و موجودات از دل انتزاع. روشی سریع و خلاق که نحوهی اسکچ زدن شما را تغییر میدهد. - 4. درک نقاط تمرکز بصری (Understanding Focal Points)
یادگیری نحوهی انتخاب و استفاده از نقاط تمرکز برای هدایت نگاه مخاطب و تقویت تأثیر بصری طرحها. - 5. تکرار جانبی (Lateral Iteration)
روشی کارآمد و سرگرمکننده برای کاوش و گسترش ایدههای طراحی بهصورت سریع و مؤثر. - 6. درک مفهوم “Greeble” (Understanding ‘Greeble’)
آشنایی با مفهوم «گریبل» — جزئیات کوچک در طراحی که درک عمق و پیچیدگی طرح را افزایش میدهند، حتی در اسکچهای ساده. - 7. استفاده از بافت (Using Texture)
درک نقش بافت در تصویرسازی و نحوهی افزودن آن به عناصر گرافیکی با هدف روایتگری و افزایش حس واقعگرایی. 8. مقدمهای بر نورهای حاشیهای (Intro to Rimlights)
آشنایی با نورهای لبهای (Rimlights) و نحوهی استفادهی مؤثر از آنها برای ایجاد حجم، تمرکز بصری و عمق در اسکچها.
دوستان در نظر داشته باشند این دوره ها رمزنگاری شده و در هر خرید محصولات سوپرویژه چون به صورت سخت افزار کد ایجاد میشه فقط یک بار میتوانند بروی یک سیستم بصورت دائم از دوره ها استفاده کنند . برای دریافت کد مجدد ، نیاز به خرید مجدد می باشد
مهم : تفاوت بین مطالب اشتراکی با سوپرویژه : لطفاً مطالعه فرماید
عنوان دوره : Proko – Photobashing + Shapecarving
سطح : مبتدی تا متوسط
زمان کل دوره : 1.22 ساعت
تعداد فایل ها : 5
سال آموزش : –
فایل تمرینی : دارد
مربی دوره : Scott Flanders
نرم افزار : –
زیرنویس انگلیسی : ندارد
فشردگی اختصاصی سافت ساز : ندارد
سکه مورد نیاز برای خرید : 10000 سکه
Proko – Photobashing + Shapecarving
Let me show you some techniques I’ve been using to create creatures and monsters in this new tutorial, Designing Grimdark Mutants. This is a unique combo of photobashing and shapecarving. It’s fast, it’s fun, and it will change the way you sketch.
We’re not just talking about making cool monsters. This is about creating sketches with impact—creatures that look like they just crawled out of a fresh new horror movie or game. I’ll walk you through the full process, starting with quick gesture sketches and moving all the way through photo manipulation, shape design, value grouping, and gritty final touches. You’ll see exactly how I think, how I problem-solve, and how I use real-world reference and Photoshop tools to bash together believable, brutal designs.
What You’ll Get Inside the Course:
A full, unfiltered look at my workflow—from blank canvas to a finished roster of concept sketches
A custom photobashing toolkit (actions, brushes, and PSDs) ready to drop into your process
My real-time thought process as I iterate, adjust proportions, and bring characters to life
Techniques for balancing photo realism with stylized design
A private invite to the Shapecarver Discord, where you can share your work and get feedback
Tons of insight into design, storytelling, and embracing experimentation
This approach is perfect for artists who want to move fast, and who aren’t afraid to break stuff. If you’ve been looking for a sketching workflow that embraces chaos, leans into texture, and will help you get in touch with the grimdark-side—this is it. Let’s make some mutants.
This approach is perfect for artists who want to move fast, and who aren’t afraid to break stuff.
What you will learn
1Intro to Shapecarving
What is Shapecarving? How do you do it, and how do you use it? I’ll also be covering some of the key ideas that inform my choices when I am ‘carving out’ or describing shadow shapes.
2Prepping Source Images for Photobashing
How do you convert photographic images into posterized graphic elements? I’ll show you multiple approaches for achieving this striking graphic look, including methods which prioritize control, and methods which prioritize speed.
3Photobashing + Shapecarving
In this demo I will show you how to add an exciting, fresh approach to your Shapecarving tool-kit. This is the perfect technique for creating monsters, creatures, and designing from abstraction. It’s incredibly fast, fun, and it will change the way you sketch.
4Understanding Focal Points
How do you know what your focal point should be? How do you use focal points to guide your art and designs? You will see and hear how I think about the concept of ‘Focal Points’, and how I apply my thinking to my concept sketches.
5Lateral Iteration
Learn one of the most effective ways to explore and iterate on your designs. it’s quick, effective, and very fun.
6Understanding ‘Greeble’
What the heck is ‘Greeble’? What does it have to do with the Death Star?? When used effectively, small details of shape and line can have a significant impact on the perception of finish or complexity in your artwork, even loose sketches. I’ll cover how the concept of ‘Greeble’ relates to these small details.
7Using Texture
How do you add texture to a graphic image?
Texture means photoreal and tiny details, right? Nope. Every element of texture should have a story behind it, and it’s up to you to tell that story.
8Intro to Rimlights
What are rimlights? Why and how do you add them to your art? Rimlights are more than just an outline of a shape. When visualized correctly they can help to communicate additional dimension and form. I’ll show you how to use them strategically to control focus and increase the visual impact of your sketches quickly.
حجم کل : 0.8 گیگابایت
برای خرید این آموزش و دیدن لینک دانلود به 10000 سکه نیاز دارید
بخش « سوپر ویژه » : خرید با سکه
لینک دانلود این صفحه، فقط برای کاربرانی که سکه لازم برای مشاهده این مطلب رو دارند و خرج نموده اند ، برای همیشه قابل مشاهده هست . لطفا به حساب خود در سایت وارد شوید یا ثبت نام کنید و سکه مورد نیاز را از این لینک برای خرید این دوره پرداخت بفرمایید
برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد بخش سوپر ویژه و آموزش خرید « سکه » به این صفحه مراجعه فرمایید . لینک صفحه راهنما
این بخش شامل مطالب کاملاً اختصاصی و نایابی است که در سطح اینترنت یافت نمیشوند و توسط تیم سافتساز تهیه و منتشر خواهند شد. برای دسترسی به لینکهای این مطالب، لازم است «سکه» تهیه کرده باشید.
هر مطلب سوپر ویژه، بسته به ارزش و محتوای آن، تعداد مشخصی سکه نیاز دارد. برای مشاهده و استفاده از این مطالب، باید موجودی سکه شما کافی باشد.
توجه : این قسمت کاملا جدا از قسمت اشتراک ویژه است.
